Category Archives: Trolleos Razonados.

The Talking Farm.

Hace unos meses, me puse a darle a la almendra para cascarme un post magistral sobre la primera parte de la segunda temporada de The Walking Dead y generar así una base para empezar con ganas la segunda tanda de episodios tras el parón; quizás si la primera parte no hubiera sido tan demigrante a la vez que estúpida, habría invertido mis horas muertas. Sin embargo, el capítulo 7 me pegó tal patada en los machos que desistí.

Sí, efectivamente, a partir de aquí SPOILERS COMO CASAS.

The Walking Dead 2×13: “Beside The Dying Fire”, a parte de contener acción a raudales sin ton ni son y muertes puta mierders como era de esperar y what le fuck épicos as enter Michone vs. Hershel “IDKFA” Greene, el nivel de puntería “Act Of Valor” y de paso quedamos a las 5 en la autopista abandonada (sonando Kraftwerk), pretende esclarecer y revelar un aterrador dato que a parte de habernos mantenido en vilo durante un año, enlaza con la insípida season finale de la primera temporada. Recordemos ese momento en que el Doc Omega, en plan niños al oído niños sin sentido, le confesó algo espeluzante a Rick y por ende secreto, intrigante y misterioso de cara a nosotros…

Vete a saber qué fuere, pero las apuestas más o menos eran estas:

Opción A) Rick, debes saber que el hijo de Lorey Tancredi es de Shame On You, y no tuyo.

Opción B) Rick, Wahsington ha caído y el Hombre Omega las está pasando putas.

Opción C)  Rick, We have to go back Kate.

Ante la imposibilidad de la opción C), por ser parte de la season finale de la tercera temporada de Lost, y no ser necesariamente la opción A) porque más o menos esto es “aclarado” gracias a  Lory Tancredi, lo más lógico que cabía suponer era la opción B), vamos que todo se ha ido el peo.

Pues no, nada que ver.

Resulta que lo que ocultaba la espeluznante confidencia MHYV ™ que le hicieron a Rick era… Era… Era…

Era que TODOS estaban infectados y… y… ¿qué mierdas pasa? Ya te lo digo, nada.

¿Afecta a los vivos? No, hasta donde hemos visto no.

¿Mata a los vivos? Nope.

¿Afecta a los muertos vivientes? No hasta donde hemos visto, ni los resucita más ni los mata menos.

¿A quién afecta entonces? ¿A los recién fenecidos como a Shame On You o El Random Guy al que le parte el cuello el antes mencionado? Hombre, pues verás, te mueres a mi lado, te doy con la machota en la cabeza o escopetazo/flechazo al canto. Fin del problema.

Que no estás a mi lado y eres parte del zombierío random, pues entonces el conflicto no cambia, seguimos en las mismas, no es parte del problema directo de los personajes. Pertenece al fuera de campo, a las historias en off que acarrea cada uno de los caminantes con los que se cruzan.

Que resulta que el virus no se propaga sólo por la mordedura y se transmite por el aire, pues bueno, pof fale, pommalegro, si total, ya viendo que no se infectaban al ser pringados por la sangre contaminada de los muertos vivientes era de sospechar. Otra cosa es que quieras transmitir la idea de que no hay esperanza.

¿Es eso?

Joder, ¿pero a estos guionistas qué les pasa por la cabeza? ¿de dónde los sacan?

¿Quieres contarme que resulta que todos los muertos se van a levantar? Vale… pero…

¿Cuál es la diferencia? ¿Qué cambia eso? ¿Van a empezar a focar con protección o algo así? ¿Parirá la Tancredi un Rickme zombie a lo Dawn Of The Dead?

¿Qué sugiere esto o qué podemos concluir? Que efectivamente, la tercera temporada será 100% fiel al estilo trazado en The Talking Farm y la apodaremos instantaneamente Prison Freeks, sin duda alguna.

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Elemental mi querido Sherlock.

¿Qué pasa con el suministro de información que reciben los espectadores vs el que reciben los personajes y sus repercusiones en los golpes de efecto y el desarrollo de la trama?

La semana pasada (o la anterior), concluía la segunda temporada de Sherlock, esa actualización y modernización de las Aventuras de Sherlock Holmes, el famoso detective creado por Sir Arthur Conan Doyle trasladadas con cierto éxito a la pequeña pantalla.

La serie, y esto creo que es poco discutible, tiene unos guiones bastante irregulares, ni qué decir de los picos de enardecimiento de Sherlock, dignos del House más desatado. Sin embargo nunca es un problema pues Bilbo Watson equilibra magistralmente a la vez que compensa los excesos de Holmes. Básicamente, nosotros como espectadores nos vemos reflejados en Watson.

No hay nada que moleste en esto porque en esa realidad, los tipos como Holmes existen, y si uno concede eso no puede protestar ni lamentarse… otra cosa es la pérdida descomunal de tiempo del capítulo que cierra la segunda temporada de Sherlock.

El tercer capítulo de la segunda temporada de Sherlock, The Reichenbach Fall, que imagino quiere de algún modo adaptar El Problema Final (contenido en Las Memorias De Sherlock Holmes); nos sumerge en la trama sirviéndonos directamente  un spoiler de órdago: Sherlock Holmes está muerto.

A partir de ese momento, el capítulo quiere contar cómo ha llegado Holmes a chocarse con la muerte. El capítulo nos explica que a través del blog de Watson donde narra sus aventuras, Holmes ha adquirido notoria presencia en los medios, copando portadas de diarios sensacionalistas y poniendo sus hazañas en boca de todos, básicamente que tiene el twitter a tope de followers y el muro del facebook petado de me gusta. Al mismo tiempo, nos muestran muy brevemente 3 o 4 casos tan complicados como programar una lavadora que Holmes resuelve más rápido de lo que tarda en cortarse las uñas de los pies.

@Wilson @Watson para lo poco que te duchas no hueles mal del todo #watsonsucks

Esto pone a Holmes en un brete, apenas tiene algún caso que suscite su interés hasta la  espectacular aparición de Moriarty.

Moriarty, que por A o por B ya se ha cansado un poco de todo, y decide exponerse y dar rienda suelta a todo su potencial asaltando y robando Las Joyas De La Corona Británica, aunque no roba nada, simplemente se sienta en el trono, y se autocorona, lo cuál imagino que simbólicamente quiere representar que Moriarty es el amo y señor de todas las cosas británicas.

Me he descargao una app del Android Market pa robar bancos que va finísima.

Pero ocurre algo inesperado y Moriarty, se deja atrapar es capturado. Y aquí, es donde empieza el folletín. Jim Moriarty es procesado y entre medias Holmes conoce a Jen. Camps Moriarty es juzgado y declarado inocente por un jurado popular, lo cuál no tienen  ni pies ni cabeza y lo más importante de todo habida cuenta del ingente número de pruebas incriminatorias, es aquí el momento en que el episodio entra en barrena.

With all due respect Mr. Holmes, I am the head of IT and I have it on good authority that if you type “Google” into Google, you can break the Internet. So please, no one try it, even for a joke.

Holmes que es el típico tío que cuando ve colillas dice “aquí han fumado”, sabe que algo falla, y durante un rato anda bastante mosqueado. Por forturna, Moriarty le visita en el 221B de Baker Street para contarle lo malvado que es y las malvadas, crípticas y misteriosas intenciones que alberga en su oscuro y villano corazón. Entre ellas, le comenta algo sobre un código mágico que te permite acceder a cualquier ordenador del mundo, un código multiplataforma autoadaptable, autoejecutable y que básicamente puede poner de rodillas a cualquier agencia de inteligencia del mundo o acabar con megaupload.

Every fairytale needs a good old fashioned villain. You need me.                                                                      We’re just alike you and I, except you’re boring.

Luego, bastante al rato, Moriarty, que ha trazado un plan para poner de rodillas a Holmes, nos hace creer que no sólo él mismo es un actozurcho venido a menos, sino que Holmes es una brillante mente criminal y que sus aptitudes deductivas son mera farfolla pues todos los crímenes son perpetrados por Holmes itself.

El plan de Moriarty, comienza con el espeluznante secuestro de dos chavalines que sólo la brillante y quimérica mente de Holmes es capaz de resolver. Es tan increíble cómo resuelve el caso y el poco tiempo que emplea, que hasta sus más allegados colaboradores dudan de sus capacidades. No sólo dudan por motivos más que razonables, también dudan porque House Holmes es un tocapelotas y altivo de cuidado y en verdad quieren que  Sherlock se equivoque por pura envida, porque no quieren admitir la posibilidad de ser mediocres, no sólo como miembros válidos de la sociedad, sino como personas. La presencia de seres dotados de una mente superior como la de Stephen Hawking Holmes, automáticamente implicaría que ellos son lerdos, y por ahí no van a pasar. Es más fácil creer que Sherlock Holmes es un genio del mal, que un genio del bien.

Pues bien, ése es básicamente el plan de Cobb Moriarty, instalar una idea en la mente de los que rodean a Sherlock Holmes, la idea de que Holmes, es un fraude. La idea de que Holmes, ha estado tomándole el pelo . La idea de que el propio Moriarty no se llama Moriarty, se llama Richard Brook y es un actor (cuentacuentos para niños) contratado por Holmes para hacerse pasar por su antagonista.

El plan, parece funcionar porque llega un punto que hasta el propio Watson llega a dudar, muy brevemente, muy fugazmente, pero durante unos instantes la duda planea sobre su cabeza.

Watson, en su momento de duda, busca Google en Google…

Holmes denostado y apaleado públicamente, se encuentra en una carrera contrarreloj no sólo para salvar su honor, sino también su vida. Muchos frentes abiertos, muy poco tiempo para solucionarlo…

Esta carrera le lleva a una encrucijada. Moriarty ha puesto a Holmes en un improbable y a la vez forzado contexto en el que o bien Holmes muere, o bien Mrs. Hudson y Watson la diñan.

Vaya artista, cómo te gusta joder a los profesionales,                                                                                             ahora te irás a fumar un puro y te reirás, ¡¡Sinvergüenza!¡¡

 Pero… un momento. Quietos paraos. ¿Quién duda de que Holmes sea el fuking master del Cluedo?¿Nosotros (espectadores) o ellos (personajes)? ¿Todos?

Pues no. Sólo pueden dudar los personajes que le rodean. Nosotros NUNCA podemos dudar de las capacidades de Sherlock Holmes. No podemos dudar por el simple hecho de que Moriarty ha mantenido una conversación privada (y por ende alejados y separados de otros personajes) con Holmes donde se nos ha suministrado una información que liga indudablemente a cada personaje con la idea que se nos ha transmitido de él. Holmes es el bueno, Moriarty es el malo.

Entonces, a qué propósito sirve la trama de acoso y derribo contra Holmes ¿qué clase de distracción pretende encubrir?  ¿por qué invierten ese valiosísimo tiempo en urdir esa idea?

Pues no lo sé. Probablemente, pretende distraernos del absurdo de que Moriarty se suicide y Holmes también.

Todo el mundo sabe que Snoop Dogg haría de Holmes
en una versión exploited del personaje de Conan Doyle.

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Malick Goes Bay… So Slowly, So Slowly…

¿Qué pasaría si Transformers 3 la hubiera dirigido Terence Malick y The Tree Of Life la hubiera dirigido Michael Bay?

 

The Tree Transformer Of Life: Michael Bay early designs…

Así de primeras, parece más complicado imaginar a Terence Malick dirigiendo Transformers 3: Dark Side Of The Moon, que imaginar a Michael Bay dirigiendo The Tree Of Life; al fin y al cabo, The Tree Of Life exhibe el máximo Bayhem al que Michael Bay podría aspirar: El Big Bang; la madre de todas las explosiones. La explosión suprema.

Cuando uno ve Transformers 3, tiene la sensación de que las cosas ocurren así un poco porque sí, un poco porque a Michael Bay le sale de los huevos. La idea de que a Michael Bay le gusta contemplar las cosas y olvidarse de las personas quizá puede expresarse planteando que Michael Bay se interesa más por la forma que por el contenido, y que el contenido sólo tiene sentido a través de la forma; Michael Bay, al fin y al cabo, es un funcionalista. Una película que habla de robots que se transforman en otras cosas que no son robots, mínimo debe hacernos reflexionar sobre la identidad, la propia y la ajena, la identidad que se nos muestra, pero sobre todo, la que se nos oculta, aquella que se esconde más allá de nuestra percepción.

Cuando uno ve The Tree Of Life, tiene la sensación de que las cosas, ocurren un poco así porque sí, un poco porque a Terence Malick le sale así de los huevos. La idea de que a Malick le gusta comtemplar a las personas y olvidarse de las cosas, quizás puede expresarse planteando que a Malick le interesa más la forma que el contenido, y que el contenido (y por ende el significado), sólo tiene sentido a través de la forma; Terence Malick, al fin y al cabo, es un… un funcionalista. Si quieres narrar un poema visual, dale forma de poema visual. Una película que habla sobre la vida, la muerte, el sentido de la vida, el universo, el alpha, el omega, el ancho, el alto, el profundo, el gordo y el flaco, el bueno el feo y el malo, y todo lo demás… tiene que tener esa forma. ¿O no?

 

Brad Pitt y Optimus Prime en el rodaje de Transformers IV: The Tree Of Energon.

 

¿A caso de The Tree Of Life es desorden y caos?

Cuando The Tree Of life quiere hablar de vida, habla de luz, cuando quiere hablar de muerte, habla de oscuridad. Cuando la madre, le pasa la luz a la hija, le transmite la vida; cuando se enciende la vela en la cocina, estamos dando lugar a la vida.

¿Qué es la chispa vital en Transformers? ¿No es a caso la luz de la vida?

Al fin y al cabo, tanto Malick como Bay, hablan de lo mismo, del caos como fuerza generadora de acontecimientos, del acontecimiento de la Vida o del acontecimiento de los Transformers, de las fuerzas de la naturaleza desatadas, y el hombre irremediablemente ligado con pasividad a la mismas.

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Gaytal Weapon.

¿Qué pasa con la homosexualidad encubierta en el cine? ¿A caso nadie se ha dado cuenta de que Arma Letal, es una película de amor homo?

Vamos a ver:

De qué dicen que va Arma Letal:
Martin Riggs es un policía de Los Angeles con tendencias suicidas. Roger Murtaugh es un maduro y responsable policía, padre de familia, que trabaja con Riggs. Juntos intentarán desmantelar una operación de contrabando de droga y, al mismo tiempo, a pesar de sus diferentes caracteres, se harán buenos amigos.

De qué va realmente Arma Letal:

Arma Letal, es la historia de amor entre 2 policías; Martin Riggs, un policía solitario, que no encaja bien en la sociedad y que acepta su condición de solitario, excéntrico y rarito. En el otro lado, tenemos a Rober Murtaugh, un padre de familia que recién entrado en los 50, se da cuenta de que no es feliz con lo que tiene; que no quiere seguir manteniendo la vida que lleva y descubre en su compañero Riggs un motivo para luchar por todo aquello que ha querido vivir.

Así al tuntún, puede parecer un poco arriesgado plantear que Arma Letal es una película que habla sobre el amor homosexual entre dos varones de mediana edad; sin embargo hay una escena clave a principios del segundo tercio de metraje:

Transcribo:

RIGGS:

No te fías de mi, ¿Verdad?

Lo que quiere decir es, aún no estás seguro de todo esto, he estado en tu lugar, pero hace años que lo superé.

MURTAUGH: 

Hagamos una cosa, tu llega a mañana sin matar a nadie,

sobre todo ni a ti y a mi…

Con esta contestación, tenemos que entender que Murtaugh quiere lo mismo, pero las cosas tienen que ir más despacio; no es capaz de procesar todo lo que está ocurriendo.

RIGGS:

Me parece muy bien…

(tira la lata y el Murtaugh le abre el cubo de basura)

Riggs, asume que Murtaugh necesite un tiempo, sin embargo, este juego, correspondido, de tirar la lata y que Murtaugh le siga como si estuvieran sincronizados, puede ser interpretado como el equivalente a tomarse de las manos y acercar el mirar.

RIGGS:
Soy muy bueno…

Inmediatamente después, Riggs, poniéndose enigmatico, que es una de las más ponderosas armas de seducción, tantea de nuevo a Murtaugh.

MURTAUGH:
¿En qué?

Evidentemente, Murtaugh le sigue el rollo, porque se siente atraido por la proposición de Riggs.

RIGGS:
A los 19 años maté a un hombre en laos a un kilómetro de distancia, a contraviento y de un sólo disparo, 
puede que haya 8 o 10 personas capaces de hacerlo en el mundo.           Es lo único que sé hacer bien… hasta mañana.

Una confensión; soy lo que soy desde muy joven; estuve en un entorno hostil donde casi nadie hubiera sido capaz de sobrevivir; Riggs está queriendo decirle a Murtaugh que se ha aceptado como es desde siempre; desde que supo cómo era.

Ser yo mismo es lo único que se me da bien, es el equivalente a decir, si viviera de otra manera sin aceptarme, no sería capaz de vivir, la gente me considera un monstruo, pero sé que no lo soy y puedo vivir con ello. He luchado por ser cómo soy, tienes que tener esto en cuenta.

Murtaugh sorprendido por la conversación se ha dado cuenta de que estando al lado de Riggs no le va a suceder nada malo, puede confiar realmente en él, es un modelo inspirador.

RIGGS:
Hasta mañana…

MURTAUGH: 
Eh, eh, Riggs…

Aún así, Murtaugh sigue albergando dudas. Está confuso. Necesita un último testimonio.

RIGGS:
¿Sí?

MURTAUGH: 
¿De veras te gusta cómo cocina mi mujer?

Durante unos momentos, la tension se concentra en un duelo de miradas.

Lo que Murtaugh pregunta en realidad a Riggs es si este acepta la vida que lleva Murtaugh; Murtaugh está buscando la aprobación de Riggs.

RIGGS:
No… je. Hasta mañana.

La respuesta de Riggs no puede ser más inequívoca. Vives una vida hipócrita, y yo también sé ser hipócrita; puedo actuar; pero entre nosotros, no lo necesitamos, podemos vivir la vida que queramos.

Murtaugh le mira con carita bobalicona; Totalmente enamorado y con muchas cosas sobre las que reflexionar cuando entre en casa.

Esta escena, y ése diálogo son claves para entender la homosexualidad latente en Arma Letal. A todas claras, Riggs es un hombre que ha sido apartado de la sociedad por tener una personalidad distinta; es un sujeto al que han marginado por mostrarse y aceptarse tal y como es, es un hombre sin miedo.

Murtaugh, en cambio es un varón que cumplidos los 50 analiza su vida y se percata de que hay algo que no funciona; un halo de infelicidad planea sobre su existencia al analizar su vida; se palpa en el distanciamiento de sus seres queridos; la primera vez que se nos muestra a su familia, ésta lo hace interrumpiento el único momento de verdadero relax que disfruta Murtaugh en toda la película; Murtaugh es feliz cuando está solo, cuando es el mismo. Cuando puede dudar, cuando puede expresarse libremente, sin la presencia de aquellos que le obligan a ser de un modo que quizás no sea el que él quiere. Cuando, en definitiva, se permite estar en sintonía con su homosexualidad.

Riggs, opera como el agente de cambio mediante el cuál Murtaugh transitará el camino hacia el descubrimiento de su verdadero yo.

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